熱狂と至高のグルーヴが交錯した、TMG LIVE 2026 “SAYONARA” ツアー・ファイナル　2026.10.23＠東京ガーデンシアター

レジェンドたちによる極上のロック・エンターテインメント

10月５日からツアーをスタートし、そのさなかに最新アルバム『TMG III SAYONARA』をリリース。レジェンド・メンバーが集ったバンドらしい練り上げられた極上クオリティの最新楽曲群を提示することで、ファンの熱狂をますます加速させてきたTMG（Tak Matsumoto Group）である。そんな彼らが2026年10月23日、東京ガーデンシアターにて遂にツアー・ファイナルを迎えた。B’zの松本孝弘（g）、ナイト・レンジャーのジャック・ブレイズ（b, vo）、MR.BIGのエリック・マーティン（vo）、元ガンズ・アンド・ローゼズのマット・ソーラム（dr）、そしてサポートのYukihide “YT” Takiyama（g）という日米のつわものたちが顔をそろえたステージは、熟練の技巧と芳醇なケミストリーが火花を散らす、極上のロック・エンターテインメントとなった。

ピンクの“Tak Matsumoto Double Cutaway”をモチーフにしたオープニング映像が幕に映し出され、満場のオーディエンスの興奮を一気に煽る。幕が落とされると、そこには既にスタンバイしたメンバーの姿が。炎が上がり、無数の提灯が煌々と灯るド派手なステージの中、新作からの「I CAN’T STAND SLEEPING ALONE」でショウは鮮烈に幕を開けた。ミドル・テンポのずっしりしたグルーヴと、エリックの艶やかな太い声が突き抜けてくる様は、１曲目にして「これぞTMG！」の様相だ。松本が新しいトランスルーセント・ピンクのシグネチュア・モデルから放つソロは、不穏なフレージングからカタルシスへと見事な構築美を描き出す。続く「LAST CHANCE （COME ON COME ON）」では、イントロからオクターヴ・ユニゾンとハーモニーが交錯するスリリングなリフが炸裂。こういった耳を奪う緻密なアレンジメントが、新作ではどのナンバーでも耳を引く。全員の演奏がガッチリと噛み合って生み出される圧倒的な高揚感は、長年ロック・シーンを牽引してきたベテランたちならではだ。

松本がお馴染みの黒い“Tak Matsumoto Double Cutaway Custom”へ持ち替え、2ndアルバムの冒頭曲「CRASH DOWN LOVE」が放たれると、会場の空気は一気に華やぐ。この曲では特にジャックが歌うBメロの爽快感が心地よく、一緒に歌うオーディエンスの表情もますます高揚。続く「ENDLESS SKY」では、トリッキーなイントロから跳ねるような躍動感のあるリズムへと展開する。ジャックのうねるベース・ソロからシームレスに松本のギター・ソロへとバトンが渡される流麗なリレーは、歴戦の猛者たちによる強靭なアンサンブルの真骨頂だ。

ジャックの「エリックさんは金星と火星の間に住んでるんだ」というMCで会場の笑いを誘い、和やかな空気から曲は「JUPITER AND MARS」へ。ここでは演歌に通じる強烈な情念をたたえた旋律が空間を支配する。さらにザ・ビートルズの「I Am The Walrus」を彷彿とさせるサイケデリックなイントロから、「COLOR IN THE WORLD」の妖しくもディープな音世界へ。アウトロでは和音の響きを巧みに生かした絶妙なソロが披露され、変幻自在のグルーヴはますます熱を帯びていった。

中盤のハイライトを飾ったのはザ・ビートルズのカヴァー「WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS」で、原曲をリスペクトしつつも、よりタフで現代的なダイナミズムを宿したアレンジが秀逸だ。エリック・クラプトンのニュアンスを汲んだ松本のまっすぐなロング・トーン、そして終盤で炸裂する泣きのソロは、ギター的にこの日一番の聴きどころだったのではなかろうか。そしてその深い余韻を引き継ぐように、映画『八つ墓村』の主題歌であるインストゥルメンタル「DOOM」へ。スクリーンに映し出される恐ろしく美しい映像と、怪しくも壮大なサウンドスケープがリンクし、シアトリカルな迫力で観衆を飲み込んでいった。

一分の隙もない至高の音像と、ベテランならではの遊び心

張り詰めた空気を和ませたのは、エリックとジャックによる息の合ったユーモラスなMCタイムだ。一向に終わる気配のない2人の軽妙なトークを、松本が楽しそうに笑顔で見守り、そしてそのまま流れるようにメンバー紹介へと突入していく…演奏のガチさとは対極的なこのコミカルさも、実にTMGならでは。そんな微笑ましいムードから披露されたのは、MR.BIGの名曲アコースティック・バラード「TO BE WITH YOU」だ。2024年のツアー時、松本はアダルトなしっとりとしたアプローチでソロをプレイしていたが、今回は原曲のリズミカルなフィーリングを取り入れつつ、2本のギターのハーモニーを存分に生かしたアレンジで観衆を魅了する。そしてそんな穏やかな空気を引き継ぐパワー・バラード「I DON’T SEE ME IN YOUR EYES」では、松本のオブリガートが冴え渡る。彼のソロ作品にも通じる叙情的なクリーン・トーンから、中間部ではゲイリー・ムーアを憑依させたかのような激情のソロが響き渡り、会場を再びロック・モードへと誘っていく。

ショウはここから怒涛のクライマックスへ。「THE STORY OF LOVE」のヘヴィなリフで再び着火すると、今やバンドの代表曲とも言えるキラー・チューン「ETERNAL FLAMES」へ突入。クラシカルな響きを帯びた松本の流麗なプレイが熱狂に拍車をかける。さらに息もつかせぬスピード・チューン「GUITAR HERO」から、ナイト・レンジャーの「（You Can Still） Rock In America」へ雪崩れ込む。ジャックが力強くリード・ヴォーカルを取り、エリックがコーラスで支えるというのは何ともぜいたく極まりない。そこにマットの強靭なビート、ピンクのEVHを手にした松本のメロディックなギター・プレイが加わって生まれる圧倒的な爆発力は、まさにレジェンドたちの独壇場（テクニカルな８フィンガー・タッピングをビシバシとキメるYTの周囲を、レジェンドたちが取り囲んで引き立てるという構図も面白かった！）。そしてドラマティックな「NEVER GOOD-BYE」、変拍子と和音階が幽玄に舞う「Everything Passes Away」で、本編は美しく締めくくられる。

アンコールは、TMGの始まりの曲である「OH JAPAN 〜OUR TIME IS NOW〜」。闘いに赴く戦士を鼓舞する勇壮なビートと和の旋律が、会場に再び巨大な一体感を生み出す。そして真のラスト・ナンバーは「SAYONARA （feat. Ado）」だ。図太くドライヴするリズムに乗り、オクターヴ・ユニゾンからハーモニーへと展開するという、新作を象徴するリフ・スタイルが実に痛快。エリックの歌声にAdoの声もスリリングに交錯し、凄まじい疾走感でクライマックスへ上り詰めていった。

さて…ここからは蛇足。アルバムとツアーのタイトルが『SAYONARA』である以上、多くの観客の胸中には「もしかしたらこれがTMGの最終章なのではないか？」という一抹の不安があったはずだ。しかしステージを去る直前の松本がMCでそこに触れることはなく、終始晴れやかな笑顔のまま、彼は満足げなオーディエンスに手を振った。ただ筆者が思うに、この日彼らがステージ上で鳴らした圧倒的な現在進行形のサウンドは、「ロックにさよならはない」と雄弁に物語っていた…のではなかろうか。何はともあれ、一分の隙もない至高の音像と、ベテランならではの遊び心が交差した、奇跡のような一夜だった。