今後は、数曲作ってはリリースするのが最善かもしれない
ＹＧ：では、機材の確認を。今回、日本へ持ってきたギターは？
ＭＨ：アイバニーズ“RG1527”だ。以前、“LOUD PARK”で弾いたのと同じギターさ。僕のメイン・ギターで、’09年に北欧のみで発売された限定モデルだからか、他に持っている人を見たことがない。ピックアップはディマジオ製“Evolution 7”──スティーヴ・ヴァイのシグネチュア・モデルと、ジョン・ペトルーシのシグネチュア“Liquifire”が載っていて、あと、指板をスキャロップ加工してもいるよ。スキャロップにすることで、よりグリップ感が得られるんだ。
ＹＧ：あれ？ “LOUD PARK”の時のギターとは、ピックアップが違っていませんか？ あの時は、“Tone Zone”と“Air Norton”だったような…？
ＭＨ：ああ、それは青いギターだね。あの時は（アイバニーズ“RG1527”を）２本持ってきていたんだ。
ＹＧ：なるほど。では、今回のもう１本──赤い６弦は？
ＭＨ：あれは日本のスタッフから借りたんだ。“RG550”だね。彼には、予備の７弦ギターも用意してもらって、ドロップDの２曲：「Burn After Reading」と「Last Goodbye」でそれを弾いたよ。
ＹＧ：昔からずっとアイバニーズ一筋ですか？
ＭＨ：ああ、ずっとね。
ＹＧ：それはスティーヴ・ヴァイの影響で？
ＭＨ：ＭＨ：そういうところもあるかな。初めて買ったアイバニーズのギターも、スティーヴ・ヴァイのモデル──７弦の“Universe”だったし。確か、’92年ぐらいだったと思う。結局、壊れてしまって、まだ若かったから修理に出すお金がなく、リペアマンの人に売ってしまったけどね。ギグ・バッグ（ギター・ケース）があまり丈夫ではなく、石畳の歩道に落とした時にネックが折れてしまったんだ。ただ、スティーヴ・ヴァイのモデルは、あとになって再び手に入れたよ。
ＹＧ：それ以来、メイン・ギターはずっとアイバニーズ？
ＭＨ：そう！ サーカス・マキシマスではアイバニーズしか弾かないよ。他のバンドでは、フェンダー・ストラトキャスターを使っているけどね。
ＹＧ：聞いた話によると、日本に到着した時、ロスト・バゲージに遭って大変だったそうで…？
ＭＨ：そうなんだ。おかげで、大阪と名古屋では、日本で用意してもらったギターを弾くしかなかった。まぁ、昨日の東京公演（初日）には間に合ったけどね。でも、僕の（ギター）ケースにはちょっとヒビが入っていて、「やられた…！」と頭を抱えてしまったよ。ただ幸いにも、開けてみたらギターは何の問題もなかったんだ。
ＹＧ：それはそれは…。チューニングは６弦と７弦でどうなっていますか？
ＭＨ：どっちもスタンダード・チューニングだよ。さっき挙げた２曲だけは（７弦を）ドロップしているけどね。
ＹＧ：「Burn After Reading」や「Last Goodbye」などのアコースティック・ギターは、同期で流しているのですよね？
ＭＨ：アルバムの音源をそのまま使っている。以前はマイケルが（アコを）弾いてくれたんだけどね（…と「Last Goodbye」のイントロを弾く）。 これは元々、マイケルが考えたんだよ。「Burn After Reading」のイントロも彼が弾いた。このパートだよ（…と弾く）。 今は同期音源で流す方が楽だけど、今後はまた違った形でプレイすることもあるかもしれないな。
ＹＧ：アンプは何を使いましたか？
ＭＨ：Line 6の“Helix”（Helix Floor）だ。エフェクターもすべてそれで賄っているよ。
ＹＧ：以前は確か、（フラクタル・オーディオ・システムズ）“Axe-FX”を使っていましたよね？
ＭＨ：どっちも気に入っているんだけど、“Helix”はより小型で、それでいてディスプレイが大きくて、ユーザー・フレンドリーな気がする。サウンドもだけど、インターフェイスが気に入ったんだ。
ＹＧ：ところで、『HAVOC』（’16年）に続くフル・アルバムですが、もう準備には取り掛かっていますか？
ＭＨ：沢山の人からそれを訊かれたよ（苦笑）。でも、なかなか時間が取れない…というのが正直なところでさ。今ではメンバー全員に子供がいるし、みんなそれぞれに（音楽活動以外の）仕事を抱えていたりもする。だから、アルバムのためにじっくり曲を書く状況には、なかなかなれなくて…。それに、ノルウェーやヨーロッパ、あとアメリカでもそうだろうけど、昨今は時間をかけてアルバムを完成させたところで、注目されるのはわずか３〜４曲だ。ストリーミングなどで、特にそういった傾向がある。だから──恐らく今後は、数曲作ってはリリース…というのを常時続ける方法が最善かもね。
２〜３曲作って、４ヵ月ぐらい空けて、また１曲作って、それから数ヵ月空けて、さらに２曲リリースして…とする方が、次のフル・アルバムが出るまでに２年待って…というよりもイイんじゃないかな。僕達はそういう計画を立てている。来年（’20年）からは、フルレンスのアルバムを１枚出す代わりに、１曲書いては出し…ということを繰り返すかもね。勿論、いつかアルバムを出すこともあるかもしれない。そこのところは、まだ分からないなぁ。
ＹＧ：音楽を取り巻く状況はどんどん変わってきている…ということですね。先ほども話に出ましたが、『ISOLATED CHAPTERS』も『NINE LIVE』も、日本以外では配信のみ…だそうで。
ＭＨ：そうだね。
ＹＧ：ノルウェーではもう、CDはあまり売れないのでしょうか？
ＭＨ：うん。スウェーデンだって同じだ。アメリカは少しマシかもしれないけど、ヨーロッパはダメだな。誰もCDなんか買わないよ。CDショップだって、１軒も残っていないし。ガソリンスタンドに行けば、運良くCDが置いてあることもあるけどね。あと、TVゲームの売り場に、少しだけCDを置いているところもある。酷い状況だ。悲しいね…。その点、日本はまだ大丈夫だな。すべてにおいて、ここがベストだよ。食べ物だって、何だってそうさ！（笑）
ＹＧ：現状、新曲はどれぐらい書けているのですか？ アルバムという形ではなく、１曲ずつ出していこうとすると、作曲のペースも落ちてきますか？
ＭＨ：いや、それは変わらない。同じだと思う。というか、これまでだって、特にアルバムを作る計画を立てたことはなかったんだよ。常に曲を書いていて、それをレコーディングし、充分な数になったら聴き返してみて、アルバムになるだけの曲が揃ったら、そこから先へ進んで、プロデュースを施してリリース…といった感じさ。でも、もし新しいEPのリリース日が設定されたら、それに向かって書いていこう…となるだろうな。毎日集まって、〆切を決めて、作業を進めていくんだ。それが僕達にとっての、今後の活動計画かな。色々とクールなことを考えているから、楽しみに待っていてくれ…！
CD | ルビコン・ミュージック｜2019年8月28日発売
RELEASE INFO
CIRCUS MAXIMUS
